第二天一早，陆少珩就带着凌逍，一起飞去了海南。

     《明天》大部分都在海南取景，在电影界有一种共识，动物、孩子、水是三个最难拍摄的元素。

     而这部倒霉催的电影不巧就占了俩。

     陆少珩到组里的第一天，就在工作人员的陪同下四处巡查。

    一行人前呼后拥着来到片场时，看见全组上百号人顶着大太阳，对着一片空落落的大海发呆。

     “张导这是在做什么？”陆少珩不喜欢海，隔着大老远就停了下来，不愿意再靠近一步。

     制片主任姓黎，他似乎想借此机会说些什么，但又不敢直言，最后意有所指道：“导演在等一朵感觉对的浪花。

    ” 说完，黎主任“呵呵”干笑了一声，补充道：“导演对每一个镜头的要求都很严苛呢。

    ” 对的感觉是个什么感觉，什么样的感觉才算对，导演一概没说，也没什么标准，而这朵“有感觉的浪花”在镜头里出现的时间短到不足一秒，甚至不一定会被剪进正片。

     只可惜陆少珩是个草包，没有听懂主任的暗示，他恍然大悟般点了点头，无比真诚地赞叹：“张导还是这么有艺术追求。

    ” 陆少珩口中的“张导”，就是《明天》的导演张国强。

    像他这样影史留名的大导，通常拥有任性的资本。

    就拿张国强来说，他在创作中不但喜欢追求自然的景色光影，还有一个国内导演的通病，那就是习惯性磨戏。

     这两种特性一结合，成就了张国强细腻的艺术风格，但也有一个弱点——在他的剧组里，百来十号人花费一天的时间等一片云彩，等一道彩虹。

    或者是为了一个镜头，整个组陪着他反复磨上几个日夜，都是司空见惯的事，没有人敢提出质疑。

     跟组的制片主任早就意识到这部电影的拍摄难度，遇上张国强这样的工作方式，会有很大的问题，由着他继续拍下去，不知又要延期到猴年马月，更不知还要投入多少资金。

     但他碍于身份，不敢明说。

     很显然，陆少珩也不想当这个出头鸟，在弄清楚症结所在后，他并没有什么表示，而是无所事事地在片场溜达了好几天，除了挑出一些鸡毛蒜皮的小毛病，再也没有什么有建设性的动作。